Βασιλιάς της Ασσυρίας με μια άγρια μάχη με ένα λιοντάρι. (Harvard Gazette)
aina.org
Στις πρώτες μέρες του πολιτισμού, οι τοίχοι έλεγαν ιστορίες. Διασχίζοντας μίλια στα απομακρυσμένα και τώρα στοιχειωμένα παλάτια της Μεσοποταμίας, τα ανάγλυφα αναφέρονταν σε επικές ιστορίες βασιλιάδων που ασκούσαν την εξουσία μέσω του πολέμου και της τελετουργίας.
Στο Σιμιτικό Μουσείο του Χάρβαρντ, μέρος του Μουσείου Επιστήμης & Πολιτισμού του Χάρβαρντ, τα γραπτά στον τοίχο διαβάζονται και πάλι.
"Από την πέτρα στη σιλικόνη" - η μόνη έκθεση του είδους αυτού στη Βόρεια Αμερική, σύμφωνα με τον Αδάμ Αζά, βοηθό επιμελητή συλλογών στο μουσείο - χρειάστηκε πέντε χρόνια για να γίνει. Η έκθεση παρουσιάζει εντυπωσιακά αντίγραφα σιλικόνης αναγλύφων χιλιάδων ετών από τα μεγαλοπρεπή ασσυριανά ανάκτορα στο Nimrud και τη Nineveh (σημερινό Ιράκ).
"Έχουμε μια απίστευτη συλλογή εδώ που δίνει έμφαση στην τέχνη και την αυτοκρατορία της αρχαίας Μεσοποταμίας", δήλωσε ο Aja. "Είναι μια σύνδεση με έναν πολιτισμό που είναι εξαιρετικά σημαντικός".
Η έκθεση επεκτείνει το όραμα του πρώτου επιμελητή του μουσείου, David Gordon Lyon, να διερευνήσει διεξοδικά τους πολλούς πολιτισμούς της αρχαίας Εγγύς Ανατολής. Η πρόσφατα ανακαινισμένη αίθουσα γκαλερί στον τρίτο όροφο του κτιρίου του 1903 επανασχεδιάστηκε πλήρως για να χρησιμεύσει ως ένα μόνιμο σκηνικό το οποίο να προβάλλει την τέχνη και τον πολιτισμό της Μεσοποταμίας.
"Έχουμε καταβάλει τόση σκληρή δουλειά στο σχεδιασμό όλων αυτών, συμπεριλαμβανομένου ενός εντελώς νέου ορόφου, αξιοσημείωτου χρωματικού σχεδιασμού και υπερσύγχρονου φωτισμού", δήλωσε ο Peter Der Manuelian, διευθυντής του Σιμιτικού Μουσείου του Χάρβαρντ. «Με τις αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες, την καμπύλη οροφή και τον υπέροχο φεγγίτη, είναι η πιο μεγαλόπρεπη γκαλερί - ένας δυναμικός, όμορφος και συναρπαστικός χώρος».
Η ανακαίνιση επιτρέπει στο μουσείο να παρουσιάσει και να διατηρήσει την ιστορία, τη θρησκεία, τον πολιτισμό, την τέχνη και τη γλώσσα της Ασσυρίας σε μια γκαλερί που συνδυάζει σημαντικά αντικείμενα με την εμβυθιστική τεχνολογία.
Harvard Gazette)
Το έργο ξεκίνησε με την ανάσταση και την αναδημιουργία των ανάγλυφων γύψων που ο Lyon εξασφάλισε πριν από έναν αιώνα από τρία ευρωπαϊκά μουσεία. Εμφανίζονταν εδώ και χρόνια στο Σιμιτικό Μουσείο του Χάρβαρντ και χρησιμοποιούνταν ως εργαλεία διδασκαλίας, ήταν η εικονική πραγματικότητα της εποχής τους.
"Τα ανάγλυφα έχουν ακόμη ιστορίες για να πουν τώρα, ακόμα και στον εικονικό μας κόσμο", δήλωσε ο Aja. "Η έκθεση επικεντρώνεται στην παραγωγή των αναγλύφων, τη χρήση τους, την ιστορική τους σημασία και τα μαθήματα που μπορούν να μας διδάξουν".
Harvard Gazette)
Ο Aja ανέπτυξε μια καινοτόμο τεχνική χρησιμοποιώντας μια σύνθεση σιλικόνης και ρητίνης για να επαναδημιουργήσει τα ανάγλυφα. Ήθελε επίσης να εμπλέξει φοιτητές, προσφέροντάς τους μια ευκαιρία να «αγγίξουν» τον Ασσυριανό πολιτισμό.
Για να αναδιαμορφώσει τα ανάγλυφα του παλατιού, ο Aja συνεργάστηκε με τον Gojko Barjamovic, ανώτερο λέκτορα για την Ασσυριολογία και διευθυντή προπτυχιακών σπουδών στο Τμήμα Εγγεγραμμένων Γλωσσών και Πολιτισμών και φοιτητές στην «Αρχαία Εγγύς Ανατολή 103: Αρχαίες Ζωές» για μια περίοδο τριών ετών.
Harvard Gazette)
"Η διδασκαλία με αντικείμενα 3-D και όχι εικόνες δίνει μια εντελώς διαφορετική οπτική γωνία και παρέχει στους μαθητές την ψηλάφιση που τους λείπει αλλιώς, ειδικά όταν ασχολούνται με κάτι τόσο αφηρημένο όπως το βαθύ παρελθόν", δήλωσε ο Μπαριαμόβιτς, οι μαθητές του οποίου μαθαίνουν να διαβάζουν την τώρα εξαφανισμένη ακκαδική γλώσσα των ανάγλυφων, που απεικονίζεται σε διαφορετικές διαλέκτους που καλύπτουν περισσότερα από 1.000 χρόνια.
Χρησιμοποιώντας ειδικούς χαρακτήρες και εικονογραφημένο κείμενο, τα ανάγλυφα περιγράφουν τον βασιλιά Ashurnasirpal της Ασσυρίας που εμπλέκεται σε επικές μάχες, μιλά στους ανθρώπους της αυτοκρατορίας του, κυνηγά λιοντάρια και καυχιέται για τα επιτεύγματά του. Υπάρχουν ιστορίες για στρατιώτες και φυλακισμένους, καθώς και αφηγήσεις πλούσιων εορτασμών με μουσική και σπονδές.
Τα ανάγλυφα μπορεί να είναι λιγότερο από ένα πόδι ή περισσότερο από 12 πόδια ψηλά. Ενώ μερικά στέκονται χωρίς στήριγμα, άλλα φτάνουν έως και 14 πόδια.
Το έργο της ζωγραφικής των εκμαγείων ώστε να μοιάζουν με τα αρχαία πρωτότυπά τους ήταν ελκυστικό για τη Sarah Milton, πρώην φοιτήτρια του Aja με εμπειρία στη συντήρηση της τέχνης. Η Milton είναι τώρα διευθύντρια συλλογών και εκθέσεων στο Rockport Art Association και το Μουσείο και είναι εξοικειωμένη με έργα μεγάλης κλίμακας όπως η τοιχογραφία και η αποκατάσταση ζωγραφισμένων στο χέρι κουρτινών του θεάτρου.
«Καταλαβαίνω τα υλικά και πώς να κάνω τα πράγματα να φαίνονται και να γίνονται αισθητά σαν πραγματικά», είπε. "Υπάρχουν τόσα πολλά επίπεδα που πρέπει να ληφθούν υπόψη, από τη δημιουργία των καλουπιών στην εργασία με το χώρο, το μέγεθος, τον έλεγχο της θερμοκρασίας, τον έλεγχο του φωτός και ακόμη και τον προσδιορισμό του τύπου χρώματος που θα μείνει στα ανάγλυφα από ρητίνη. Είμαι τόσο ενθουσιασμένη να λερώσω τα χέρια μου , να εργαστώ τρισδιάστατα και να φθάσω σε επίπεδο που υπερβαίνει τις προσδοκίες ".
Η διατήρηση των αρχαίων κειμηλίων δεν είναι απλή υπόθεση. Οι αρχαιότητες απειλούνται από τις συνέπειες του κλίματος και τόσο από φυσικές καταστροφές όσο και από ανθρωπογενείς καταστροφές, σημειώνει ο Der Manuelian.
"Δεν κάνει τα πράγματα ευκολότερα όταν έχεις εξτρεμιστικές ομάδες που τις θεωρούν ως απειλή για το σύστημα πίστης τους", είπε. "Τώρα λοιπόν, πέρα από όλες αυτές τις άλλες ανησυχίες, έχουμε ανθρώπους σε ορισμένες περιοχές του κόσμου που προσπαθούν ενεργά να τις καταστρέψουν, κάτι που προσθέτει στην αίσθηση του επείγοντος να τις φτιάξουμε για να βοηθήσουμε να πουν την ιστορία.Δεν είναι απλά αντίγραφα αλλά συμβολή στην επιβίωση αυτών των αρχαίων πολιτισμών. "
Ο Μπάριαμόβιτς είπε ότι όταν ανασκάφηκαν τα αρχαία παλάτια, αποσυναρμολογήθηκαν κάποια αντικείμενα, μερικά καταστράφηκαν και άλλα μεταφέρθηκαν σε ευρωπαϊκά μουσεία - τα μουσεία στο Βερολίνο, στο Παρίσι, στο Λονδίνο και στη Βαγδάτη κατέχουν τώρα τα μόνα αρχικά ανάγλυφα της Μεσοποταμίας - παρέχοντας έτσι πρόσβαση σε αυτά τα αντικείμενα με νέους και διαφορετικούς τρόπους είναι κάτι πολύτιμο.
"Έχουμε στην πραγματικότητα πολύ περισσότερες πιθανότητες να ασχοληθούμε με αυτά τα αντικείμενα εδώ απ 'ό, τι εάν πήγαμε στο Λονδίνο για να δούμε τα πρωτότυπα", είπε. "Μπορούμε να δούμε αυτά τα ανάγλυφα από διαφορετικές περιόδους και βασιλεία, πόλεις και παλάτια, όλα σε ένα δωμάτιο, κάτι που δεν μπορείτε να κάνετε οπουδήποτε αλλού".
Ο Philip Katz, φοιτητής στο διδακτορικό στις Κλασικές Αρχαιότητες στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, επισκέφθηκε το "Από την Πέτρα στη Σιλικόνη" ενώ ήταν στη Βοστώνη για μια διάσκεψη. Συνήθως εργάζεται με εκμαγεία αρχαίων γλυπτών και αναφέρει ότι η διαδικασία της κατασκευής των αναγλύφων σπάνια επισημαίνεται.
"Εμείς αντιμετωπίζουμε τα εκμαγεία ως πιστά αντίγραφα, που μας επιτρέπουν να έχουμε πρόσβαση σε άλλο υλικό", είπε. "Αυτά φαίνονται εντελώς αυθεντικά, οπότε είναι ενδιαφέρον να έχουμε αυτή την εντελώς διαφορετική εντύπωση και να προσεγγίζουμε τα εκμαγεία ως αντικείμενα με δική τους ιστορία".
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου